F: Erzähl uns ein bisschen über deinen Arbeitsprozess und in welcher Umgebung du am liebsten arbeitest.

A: Die meisten Materialien, die ich verwende, finde ich auf der Straße, in Müllräumen und Containern. Ich sammle Materialien und stapele sie in meinem Atelier. In letzter Zeit habe ich Treibholz und Glasstücke vom Strand gesammelt. Ich weiß noch nicht, was ich damit machen werde, aber während ich arbeite, kommen mir Ideen, und ich mache schnelle Skizzen, damit ich von einer Sache zur nächsten übergehen und die Dinge in Bewegung halten kann. Ich habe normalerweise zwei oder drei Arbeiten gleichzeitig in Arbeit, so kann ich direkt zu etwas anderem übergehen, wenn ich von dem, was ich gerade mache, gelangweilt bin. In meinem Atelier arbeite ich an allen Holzprojekten und den meisten meiner Malereien. Es ist schön, Dinge herumwerfen und Unordnung machen zu können, während man Dinge ausarbeitet. Zu Hause mache ich Stickereien, Zeichnungen und andere Dinge, die nicht so chaotisch sind. Ich mag es, zwischen diesen beiden Zuständen zu wechseln. Ich liebe es auch, im Freien zu arbeiten.

F: Welches Medium hast du gewählt und welche Techniken verwendest du?

A: Meistens Holz und das Ausprobieren verschiedener Techniken damit, aber eigentlich alles, was ich in die Finger bekomme und was mir interessant erscheint. Zu Beginn eines Prozesses wende ich mich normalerweise dem großen Haufen Holzabfälle zu, den ich in einer Ecke meines Ateliers habe. Oft schneide ich viele Würfel und Formen aus, die ich dann auf eine größere Struktur oder eine ebene Fläche klebe, ähnlich wie bei einem Mosaik, nur mit Holz. Mit der Zeit ist dieser Haufen gewachsen und enthält nun eine Menge Reste und kaputte Stücke aus früheren Arbeiten. Wenn ich zum Beispiel eine Form aussäge, werfe ich die Teile weg, die ich nicht verwenden werde, und später kann ich die negativen Formen wiederverwenden, von denen ich zunächst gar nicht wusste, dass ich sie gemacht habe. Das führt meine Werke in Richtungen, die ich nicht geplant habe, was schön ist, da man manchmal sehr leicht in seinen eigenen Gewohnheiten stecken bleibt.

F: Wie viel Zeit und Energie investierst du in jedes Kunstwerk?

A: Das ist sehr unterschiedlich. Ich versuche, Arbeiten, die Monate dauern, mit solchen zu kombinieren, die ich in ein paar Tagen oder manchmal sogar über Nacht erledigen kann. Wenn ich nach Beginn eines Werks merke, dass es ewig dauern wird, bis es fertig ist, fange ich mit einigen weniger zeitaufwändigen und leichteren Dingen an, an denen ich nebenbei arbeiten kann.

F: Was oder wer hat Sie früh beeinflusst, und glauben Sie, dass Ihre Kindheit Ihre Arbeit beeinflusst hat?

A: Auf jeden Fall. Ich glaube, ich wurde während meiner Kindheit von meiner ganzen Familie und all meinen Freunden beeinflusst. Ich habe beobachtet, was alle gemacht haben und wie sie es gemacht haben, und dann habe ich mir das Beste herausgepickt, bis ich herausgefunden habe, was ich selbst machen wollte. Von der Dekoration von Geburtstagskuchen mit Erdbeeren bis hin zum Beobachten meines Vaters, wie er mit „Schnupftabakdosen” und schwarzem Kabelband Hockey-Pucks bastelte. Als Kind mochte ich die Formen und die Symmetrie von Schilden sehr, insbesondere die, auf die ich meine Medaillen steckte, nachdem ich in der Schule schwimmen gelernt hatte. Und ich liebte die NHL-Logos und das Aussehen der Eishockeykarten in den 90er Jahren. Ich interessierte mich mehr für das Aussehen als für den Sport selbst, es gab viele Schilde und Symmetrien in den Logos und fantastische Farbkombinationen auf den Karten und der Eishockeyausrüstung. Ich hatte auch eine Vorliebe dafür, Dinge in unserem Haus in perfekten Winkeln zu platzieren, wie Fernbedienungen und VHS-Kassetten. Ich habe viel mit Paint auf unserem Computer gearbeitet, Konturen gezeichnet und dann mit dem Lasso-Werkzeug leere Flächen ausgefüllt. Das sind einige frühe Erinnerungen, die mich geprägt haben. Und vor allem Skateboarden und Musik.

F: Was inspiriert dich derzeit?

A: Was mich am meisten antreibt, ist herauszufinden, was als Nächstes kommt, also muss ich ständig weiterarbeiten, um das herauszufinden. Und selbst wenn ich einige Werke schaffe, mit denen ich nicht zufrieden bin, spielt das keine Rolle, denn sie bringen mich trotzdem dorthin, wo ich hin muss. Also muss ich herausfinden, was ich nicht tun will, um herauszufinden, was ich tun soll. Dieser Gedanke inspiriert mich einfach. Es ist leicht, zu viel über Dinge nachzudenken, also versuche ich, mich selbst herauszufordern, indem ich erst handle und dann nachdenke.

F: Auf welche Materialien oder Werkzeuge könntest du nicht verzichten?

A: Holzleim.